人は時に、現実よりも自分が信じたい世界の中で生きる。それが幻想だと分かっていても、その小さな世界さえ手放してしまえば耐え難い瞬間があるからだ。
テネシー・ウィリアムズの代表作である演劇「欲望という名の電車」が、来る10月8日から11日までソウル麻浦アートセンターのアートホール・マックの舞台に上がる。
1947年に発表された「欲望という名の電車」は、テネシー・ウィリアムズにピューリッツァー賞とニューヨーク劇批評家協会賞をもたらし、彼をアメリカを代表する劇作家の列に押し上げた作品だ。その後映画化もされ、ヴィヴィアン・リーとマーロン・ブランドの強烈な演技により、時代を超えて愛される古典となった。
物語は、ブランチが「欲望（Desire）」という名の電車に乗って、アメリカ南部のニューオーリンズに到着するところから始まる。
かつて名家の娘だったブランチが訪ねた先は、妹のステラと夫のスタンリーが暮らす狭く古びたアパートだった。過ぎ去った日々の優雅さと幻想を手放せないブランチと、荒々しく現実的なスタンリーは最初から衝突する。そしてその間には、二人を見つめながら自身の愛と現実を守ろうとするステラがいる。
しかし、この作品が70年余りが過ぎた今も人々の心を捉えて離さないのは、欲望や葛藤だけでは説明がつかない。その中心には、喪失の後もどうにかして生きていかなければならない人間の孤独と、それぞれのやり方で現実に耐える人々の姿がある。
ブランチがしがみついている幻想も、もしかすると現実から目を背けるための嘘ではなく、崩れないために自らに残しておいた最後の小さな部屋だったのかもしれない。人は皆、同じ方法で悲しみに耐えるわけではない。誰かは忘れることで生き、誰かは記憶することで生き、また誰かは何でもない顔をして一日を繋いでいく。
今回の舞台には、ソン・イルグク、ソン・ソンミ、サガン、キム・ジュヒをはじめとする俳優たちが集結する。それぞれ異なる色を持つ俳優たちが、テネシー・ウィリアムズが描き出した人物たちの欲望と孤独、揺れ動く感情を舞台上で繊細に紐解いていく予定だ。
サガンはブランチの妹であり、スタンリーの妻であるステラ役で舞台に立つ。姉のブランチと夫のスタンリーの間で、愛と葛藤、現実の重みと向き合う人物だ。対照的な二人の間で揺れ動くステラの複雑な感情を、サガンがどのような視線と呼吸で描き出すのか期待が集まっている。
演劇は、現実と幻想、欲望と挫折の間に置かれた人間の心を映す鏡のようなものだ。時には一人の人物の物語を通して、私たちが普段見過ごしていた心を発見させ、舞台上の短い瞬間を通して長く残る問いを投げかける。
「私はいつも、見知らぬ人の親切に頼ってきたの。」
作品の最後に残されるブランチの言葉が、これほど長く心に留まるのはそのためだ。結局、人を再び立ち上がらせるのは壮大な何かではなく、誰かの手助けと一言の親切、そしてもう一度生きてみようという小さな心なのかもしれない。
演劇「欲望という名の電車」は、10月8日から11日まで麻浦アートセンターのアートホール・マックで上演される。上演時間は100分で、14歳以上から観覧可能だ。
70年余りを走り続けてきた「欲望という名の電車」が再び出発する。誰かは欲望を抱き、誰かは傷を抱えてその電車に乗り込む。
大切なのは、どこで降りるべきかを知ることよりも、人生が私たちをどの駅に降ろしたとしても、再び自分の足で歩き出すことなのかもしれない。
そして人生は、そうして再び続いていく。
時代を超えて愛される名作が、新たな俳優たちの熱演でどのように蘇るのか今から楽しみですね。人生の重みに立ち向かう登場人物たちの姿を通して、私たちも明日を生きる小さな勇気をもらえるはずです。舞台の成功を心から応援しています！
