80万人の観客が証明した21世紀最高の名作
2014年の公開以来、世界中の批評家と観客を同時に魅了してきたウェス・アンダーソン監督の映画『グランド・ブダペスト・ホテル』が、芸術映画としては異例の記録を打ち立て、名作の仲間入りを果たしました。本作は、第64回ベルリン国際映画祭のオープニング作品であり、審査員グランプリ受賞作として華々しくデビューしました。第87回アカデミー賞では作曲賞、美術賞、衣装デザイン賞、メイクアップ＆ヘアスタイリング賞の4冠を達成し、その芸術的価値を証明しました。特にBBCが選定した「21世紀最高の映画TOP 100」に名を連ね、時代を貫く傑作であることを確固たるものにしました。
ピンク色の幻想の裏に隠された冷徹な追跡劇、『グランド・ブダペスト・ホテル』
映画の舞台は、アルプス山脈の近くに位置する架空の国家「ズブロフカ共和国」です。名前に「ブダペスト」が含まれているため、実際のハンガリーを連想しやすいですが、映画の中のホテルは徹底して架空の空間に存在する一つのメタファーです。時間的背景は1932年を中心に、1968年、1985年、2014年まで多層的な構造で物語が展開されます。
物語は、1917年の世界大戦の最中、世界的な大富豪「マダムD.」がグランド・ブダペスト・ホテルを訪れた直後に謎の死を遂げるところから始まります。彼女は遺言を通じて、一族に代々伝わる名画『少年と林檎』を、ホテルの伝説的なコンシェルジュであり、自身の恋人でもあった「グスタヴ」に遺しますが、遺産に目がくらんだ息子の「ドミトリー」はグスタヴを殺人容疑者として指名します。グスタヴは、忠実なロビーボーイ「ゼロ」と共に、濡れ衣を晴らすための脱出と冒険を繰り広げます。
映画の最大の特徴は、何と言ってもその独創的なミザンセーヌです。華やかなパステルカラーの色調と、強迫観念に近いほど完璧な左右対称の画面構成は、観客にまるで一冊の美しい絵本を読んでいるかのような錯覚を抱かせます。韓国の映画評論家イ・ドンジン氏も、星5つ満点を与え、その演出力を絶賛したことがあります。
可愛らしい外見の中には、決して軽くはないメッセージが込められています。人間の物欲が引き起こした凄惨な殺人事件に加え、戦争やファシズムという時代的な批判が鋭く内包されています。華やかなホテルの全盛期と衰退していく過程を通じて、消えゆく時代への郷愁と悲劇を同時に描き出しています。
芸術映画の反乱、ボックスオフィスを揺るがした「ピンク色」の旋風
韓国国内の興行記録も凄まじいものです。2014年の公開当時、芸術映画というジャンルの限界から、二桁の少ない上映館数でスタートしましたが、観客からの爆発的な口コミが流れを変えました。公開初週末に約7万2000人を動員し、ボックスオフィス5位にランクインした後、徐々に上映館を増やしながら、大作映画の間で堂々と上位圏を維持しました。
当時、『キャプテン・アメリカ／ウィンター・ソルジャー』のような大型ブロックバスターの公開にもかかわらず、興行の勢いは衰えず、結果として全国観客数80万人を突破する快挙を成し遂げました。これは、外国の芸術映画がまともな上映館を確保することさえ難しい韓国映画界の現実において、まさに記録的な成果と評価されています。
最近、『グランド・ブダペスト・ホテル』は映像物等級委員会から15歳以上観覧可の等級を確定し、より幅広い年齢層の観客と出会う準備を整えました。現在、全国27の上映館で継続的に上映されており、劇場だけでなくOTTプラットフォームでも依然として高い人気を記録しています。
作品を鑑賞した観客からは、「一瞬たりとも目が離せない」「驚くべき色彩感、画面構成、コミカルな俳優たちの表情や演技、緊迫したシナリオなど、とても楽しめた」「グスタヴを『自分の幻想の中で素敵に生き抜いた人』と語った最後の一言が印象深く残っている」「少し生意気な言い方になるが、純粋な娯楽映画が芸術作品へと昇華する瞬間を目撃した」「色使い、背景、小道具がすべて可愛らしくて愛おしく、それと対照的なシーンがより劇的に見えた」といった感想が寄せられています。
商業映画と芸術映画の境界が曖昧になった現代の映画界において、本作は紛れもない芸術映画としてのアイデンティティを守りながらも、大衆的な成功まで手に入れました。奇想天外でミステリアスな事件の中で、世界中の観客を魅了したこの恍惚とした冒険は、これからも長い間語り継がれていくことでしょう。
